卡夫卡被称为20世纪的
1、《变形记》以其独特的表现手法，深刻地揭示了20世纪人类的生活状态和人与人的关系，其主题是现代社会中人的孤独感和人的异化；小说“最早地运用表现主义手法表现了异化的悲剧”，“尖锐地接触到现代资本主义社会许多带本质性的问题”。它是20世纪西方文学中一篇重要作品，因为它尖锐地触及了现代资本主义社会许多带本质性的问题，如异化现象、人的灾难感和孤独感。
2、马尔克斯
3、天才型作家，他的很多作品，写得非常深奥。《城堡》和《审判》这两部作品，是他最重要的作品，相信看过之后，一定是会有所收获。
4、奥地利的特拉克尔和韦尔弗（《世界之友》、《彼此》），德国的海姆、贝恩
5、现当代作家中，名气最高的一位，他的作品，不仅有文学性，而且还有深刻的思想性，非常伟大的作家。
6、萨特是法国人，卡夫卡不是法国人，是捷克人。让-保罗·萨特是法国20世纪最重要的哲学家之一，法国无神论存在主义的主要代表人物，他也是优秀的文学家、戏剧家、评论家和社会活动家。他的代表作是存在与虚无，死无葬身之地。卡夫卡是捷克德语先锋派小说家，是为西方现代主义文学的先驱和大师。他本职为保险业职员。主要作品有小说审判、城堡、变形记等。
7、马塞尔·普鲁斯特（1871-1922，MarcelProust）是20世纪法国最伟大的小说家之一，意识流文学的先驱与大师，也是20世纪世界文学史上最伟大的小说家之一。
8、意识流作家，20世纪是意识作家的天下，每一个都有着非常有分量的作品，深受读者的欢迎。
9、现代主义文学属于20世纪资本主义文化的一部分。这种文学不主张用作品去再现生活，而是提倡从人的心理感受出发，表现生活对人的压抑和扭曲。在现代主义文学作品中，人物往往是变形的，故事往往是荒诞的，主题往往是绝望的。现代主义文学公认的开山鼻祖是塞万提斯的《堂吉诃德》和福楼拜的《情感教育》。而奥地利作家弗兰茨·卡夫卡，法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯则并称为西方现代主义文学的先驱和大师。
10、在戏剧上：
11、不是的，萨特是法国人，卡夫卡是奥地利人。
12、欧内斯特·米勒·海明威刚开始写作时，生活在巴黎，日子过得穷困潦倒，吃了上顿没有下顿，却写出了无数让读者感动的作品，而且最后还获得了诺贝尔文学奖。
13、代表作品
14、《变形记》表现了卡夫卡对社会的批判和对自我批判的对立统一。作家将“异化”的批判与由于一种深沉的愧疚感和自觉的负罪感所引起的自我批判紧紧地联系在一起。
15、包括象征主义，表现主义，未来主义，意识流小说等。
16、在小说上：
17、卡夫卡与马塞并称为西方现代主义文学的先驱和大师
18、弗兰兹·卡夫卡（FranzKafka，1883年7月3日～1924年6月3日），生活于奥匈帝国（奥地利帝国和匈牙利组成的政合国）统治下的捷克德语小说家，本职为保险业职员。主要作品有小说《审判》、《城堡》、《变形记》等。
19、影响中国当代文学，一部《百年孤独》成为了多少读者心中的挚爱，很多作家也同样是他忠实的读者，例如陈忠实、莫言、阎连科等人，更是在自己的作品中，大肆模仿他的写作。
20、美国的奥尼尔：《琼斯皇》（1920）作者将表现主义艺术手法融于自己的创造，形成独具特色的“奥尼尔派”表现主义剧作的典范作品。《毛猿》（1921），副标题是“古代和现代生活的八场喜剧”。主人公：扬克
21、语言大师，人民艺术家，可以看出在国人心目中的分量，实至名归。
22、在诗歌上：
23、卡夫卡与法国作家马塞尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。
24、非常有文采的作家，他的很多小说，都非常的有画面感；《边城》，就像是一幅淡淡的山水画，看过后头脑里都会有一个湘西的形象来。
25、马赛尔.普鲁斯特
26、一部《追忆似水年华》便足够让他在傲视世界文坛。
27、跟海明威同样的优秀，也正是可能同样的优秀，所以才彼此都不喜欢对方。两个人都有着非常有分量的作品，还同样也是诺贝尔文学奖得主。
28、瑞典的斯特林堡：《到大马士革去》、《鬼魂奏鸣曲》
29、意识流作家，他的《海浪》和《到灯塔去》，里面对于人物内心，细腻的描写，看了着实令人拍案叫绝。
30、小说大意：在法的门前，那个人一直想进去那道门，看门人不让他进去，他就坐在法的门前等，但这一等直到他生命的尽头，他都一直没有进去。守门人看出，这乡下人快要死了，为了让他那渐渐消失的听觉还能听清楚，便在他耳边大声吼道：“这道门没有其他人能进得去，因为它是专为你而开的。我现在要去把它关上了。” 人的一生就是这样，一辈子深陷在错综复杂的生活的迷宫中:彷徨、悲哀、矛盾、冲突和理想远去的无尽的内心折磨。到了机遇尽失的时候才发现，原来机会一直在等着你的，是你自己丧失了选择的勇气和机会。 在这个世界，机遇不会垂青于等待者。有时候，我们毕生的梦想与憧憬，差的就是鼓起勇气，大胆地向前走一步。 ===================================== 1883年是一个美妙的年份，因为这一年里有两位世界著名作家的诞辰，而他们都出生在布拉格。后来其中一位创造出一个代表了民族性格的士兵，另一位则凭借无以伦比甚至是有点疯颠的想象力变出了一只甲虫。1923年前者因病去世，一年后后者也离开人间。 卡夫卡，想来知道他的人不少，在最著名的也是最早引入中国的《变形记》里，他让一个推销员在一觉醒来之后变成了一只人人讨厌的甲虫。事态荒谬地发展着，甲虫最终死在了自家亲人的冷漠与自私自利之下。荒诞、病态而又让人无法不联想到事实，成为了卡夫卡的小说作品中自始至终贯穿的主题，无法善终的结局随处可见。他的短篇小说充满了强烈的对比，《在法的门前》就是一个这样的例子。文章是这样开始的： “法的门前站着一个守门人。 “一个从乡下来的人走到这个守门人跟前，请求让他进法的门里去。可是，守门人说，现在不能让他进去。乡下人想了一想，然后又问道，那么以后可不可以让他进去。 “‘有可能’，守门人说，‘但现在不行。’” 在这个乡下人苦苦等待了一生，在生命将尽的时候从法的门里透出一道光，于是： “‘所有的人都在努力到达法的跟前，’乡下人说，‘可是，为什么这许多年来，除了我以外没有人要求进去呢?’ 守门人看出，这乡下人快要死了，为了让他那渐渐消失的听觉还能听清楚，便在他耳边大声吼道：‘这道门没有其他人能进得去，因为它是专为你而开的。我现在要去把它关上了。’” 一个简单至极的故事，却悲伤地统治了卡夫卡的一生。 弗兰茨·卡夫卡出生在一个犹太商人的家庭中，父亲的不正确教育方式给他留下了一生的阴影。在父亲高大强壮、强权在握的形象之下，是年幼弗兰茨的瑟缩、迷惑、自责和恐惧。成年之后，他凭借着写作逃离了父亲，独自躲到黄金巷的一间低矮的小屋中，用文字抒发并抵御着心中的孤独。由于他的父亲期待着他成为商人以继承祖业，文学成了弗兰茨反抗父亲的一种工具。幼年时期被压抑的感情，在他的文学中被一再地重复。甚至连《变形记》和《乡村婚礼》中甲虫的形象都来源与他的父亲。在并未寄出的长信《致父亲》中，弗兰茨写道：“譬如，像德国犹太人演员洛伊那样无辜、天真率直的人都因此而大遭其殃。您不认识他，您却用一种我已经忘却了的可怕的方式将他比作甲虫。” 在弗兰茨·卡夫卡的短篇作品中，其它弱小的动物也大行其道，例如《一份致某科学院的报告》中变成了人的猴子、《女歌手约瑟芬或耗子民族》中的没有童年的耗子们、《一只杂交动物》中半羊半狗的生物、《地洞》中无时无刻不提心吊胆的地下动物，等等。弱小的弗兰茨是不是将地面上自己的影子捡了起来，稍加改装，变成了文字中的被欺凌的谨小慎微者呢？这不得而知。但他父亲所带来的持续不断的压力却从来没有减轻过。“我写的书都与您有关，我在书里无非是倾诉了我当着您的面无法倾诉的话。…其次是因为它占据了我的一生，它在我的童年时代是一种朦胧的预感，后来便成了一种希望，再以后常常成了一种绝望的情绪。” 弗兰茨的父亲用一种蛮横无理的方式教育出了一位与众不同的作家，后者终生活在被压抑的痛苦中。他独特的行文方式，奇特的情节发展走向，包括整页整页连对话都包括在内的段落，无不反映出作者内心的无助与孤独。 然而他又离不开父亲。对父亲的反抗行为带给他深深地自责，甚至由于父亲认为他不够“卡夫卡”而感到歉疚。“您必须像对待两个迷途的人那样，用您的爱把您的父母扶起扶正。…您不能因为痛苦而谴责他们。”他不断地尝试接近父亲，又被一次次的挫折弄得灰心丧气。就像青春期的少年一样，他连写作这种反抗也是为了吸引父亲的目光。他越是要用这种方式远离父亲，就越是在作品中投下父亲的影子，从而越来越近、越来越紧地将自己与父亲捆绑在一起。 对于这个永远生活在阴影下的弗兰茨，父亲就是他的“法”，而隔在法与他之间的守门人就是他自己的性格。 仅仅是这样吗？ 卡夫卡的身份一直是一个难以解释的命题。他出生在奥匈帝国统治下的布拉格。在1918年前布拉格受奥地利的统治，1918年之后则成立了捷克斯洛伐克共和国的首都。但要把生于斯、逝于斯，一生绝大多数时光都在此度过的卡夫卡划归捷克文学，又显然是不合理的。不仅仅是因为卡夫卡的犹太人身份在当时的捷克属于最底层，更因为卡夫卡的作品中使用的是德语——奥匈帝国的官方语言。现在中国翻译出版的卡夫卡小说都将他的国籍定为奥地利，虽然维也纳显然与卡夫卡也没有太多关系。 卡夫卡的作品中几乎不提到布拉格，这一点与那些与他同时代的捷克语作家大相径庭。卡夫卡几乎不和别人交往，白天黑夜地窝在住所里，写作、写作、不停地写作；而捷克语作家们则互相交谈、聚会、结社，写作并不是生活的全部。卡夫卡的作品在他生前大多没有发表。他的朋友违背了他的遗愿，将他的作品草稿、包括书信都整理结集出版。但捷克的官方文学史始终不能给他一个与捷克语作家类似的位置。 毫无疑问，二十世纪初是捷克民族复兴的时期，经过了三百年的日耳曼民族统治，沉寂的捷克语成为了作家们标志民族独立性的武器，在一片全民奋起、欣欣向荣的景象中，用德语写作的卡夫卡显然是个异类。捷克不仅仅是向外为自己民族的复兴而奋斗和庆祝，同时也在向内挤压着德语文化的生存空间。失掉了官方语言的地位，卡夫卡的德语成为了捷克斯洛伐克中的一座孤岛，而潮水还在上涨。继父亲之后，语言成为了这位作家的另一个守门人，将他挡在文学殿堂之外。 如今在布拉格，卡夫卡的故居成为了旅游的必经景点。央视《正大综艺》栏目在介绍捷克首都的时候，只拍摄了卡夫卡的故居和塑像，而关于那位士兵的创造者只作为了最后的一个小问题，播放了他常去的酒家。其他的作家则一律未提，没有马哈，甚至没有昆德拉。正是昆德拉在小说中让自己笔下的人物穿上了一件可笑的T恤衫，上面印着“KafkawasborninPrague”（英文：卡夫卡生于布拉格）。央视的做法无法不让人认为：卡夫卡成了当今布拉格的代表。据说在他曾经长期从事写作的黄金巷街头，常常是人潮拥挤、嘈杂不堪，到处都是印着他那阴沉头像的纪念品。在门外徘徊一生的卡夫卡，历经数十载若干人士的呼吁，终于被大张旗鼓地请进了第一道大门。 然而无论如何，活着的卡夫卡仍然是那个羸弱的、胆小的、带点神经质的人，他独自沉迷于被包围着并逐渐缩小着的德语中，藏身于狭窄静谧的小巷里，为了逃避而不停地写作着。他永远徘徊在门外，也许只有灵魂能够越过守门人，并穿过那将要关上的大门，到达他企盼一生的法的面前。
卡夫卡被称为20世纪的
31、奥地利的卡夫卡：表现主义小说的代表。《城堡》（1915）、《变形记》（1915）
32、《20世纪西方文学》中卡夫卡的《地洞》主要表现人的困境和困惑感。《地洞》中形象地描绘了一个与世隔绝的幽居世界，展示了一种与世俗化的外部世界生活方式相对抗的内在生活方式，还原了他的心灵世界图景。《地洞》写于1923到1924年间,即卡夫卡住在柏林期间,这是卡夫卡短暂一生的最后两年。1924年的6月3日，作家就因病重而离开了人间。