诗词格律十讲
1、诗歌分为古体诗(又称“古风”)、今体诗(又称“格律诗”)。
2、另一种是
3、诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。
4、诗歌流派：现实主义、浪漫主义
5、仄仄平平平仄仄
6、古诗的平仄规律两种：一种是
7、忌冷僻典故
8、古诗词常用的修辞还有拟人、反问、反复等，都要求我们去注意。
9、结构方面的对比：对比是指在作品中把两个相互对立的事物或同一事物相互矛盾的两方面并举出来的一种方法。这种方法适于突出形象特征，揭示形象意义，对于主题的表达也易产生犀利、深刻的效果。
10、诗文十忌。
11、（4）表达方法：这比较自由，如比喻、抒情、托物言志等等。
12、忌为写而写
13、（1）韵脚：涵盖音节、句子、韵母等方面，如七言、五言、三步、双仄等韵脚；
14、借代：如用“帆”代“船”，“朱门”代“权贵豪门之家”。
15、忌时间错乱
16、（3）句子组合：句子组合也有许多规则，如小韵绝句、异句叠调等；
17、四、分清各种风格流派
18、写诗词要遵循一定的格式与规律，即格律，要按照一定的语言法则，即语法。有些作品，题目是七绝或七律，但又完全不按格律写，说是格律约束了情感的发挥，既如此，就应该写打油诗或自度诗，好的打油诗也是很有味道的。历史上，张打油的很多作品就非常了不起，特有生命力。现代诗长于情感的发挥，也可以写。诗词曲所要求的语法比对一般文章要复杂些，应该熟悉其中规律。诗词曲作品是作者在熟练掌握格律和语法的基础上对思想、情感的文字表达，绝非字与词组的拼凑。
19、如王驾的《雨晴》，作者没有描写邻家院子景色，但写了“蜂蝶纷纷过墙去”这一实景。如果考生紧紧依傍这一诗句，透过言在此而意在彼的重重迷雾，会联想到邻家春色美不胜收，如此景致，连路人都会驻足观望，更何况是喜花的蜂蝶呢!
20、通感：把视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来，如林逋的“暗香浮动月黄昏”，用视觉“暗”写嗅觉“香”、突出梅香的特点。
21、三、把握不同的诗作题材
22、花开花落是一种自然规律，把桃花与菊花弄到一起开，或先赏梅后看菊，用现代科学也许能做到，但毕竟不是自然规律。
23、写景诗：学生在高中阶段大体接触过，毋须多说。
24、七、注意明辨各种修辞手法
25、寓意方面的借景抒情，托物言志、借古讽今、借古抒怀、意在言外，等等。
26、诗歌的题目很重要，往往可以透露出重要的线索。
27、一、抓诗眼、抓意象、明意境
28、一忌无病呻吟。
29、忌生僻字
30、忌生僻字：
诗词格律十讲
31、就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
32、了解格律
33、二、掌握古诗词基本知识
34、平平庂仄庂平平
35、浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话故事来塑造形象。源头：《楚辞》;代表作家：屈原、李白、李贺、龚自珍等。
36、古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。
37、忌闭门造车
38、咏物诗：主要特点是托物言志。这类古诗中的“物”多具有特定意义的意象。如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等，不同的意象有不同的内蕴。
39、以五绝为例，律诗的基本句式有四种：
40、山水田园诗：写田园生活和山水风景，陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。
41、关于诗词格律的几大分类：
42、忌自造字（词）
43、观察自然
44、一个优秀的作者是应该具有责任心的，对国家、对社会、对人民、对朋友、对家人，从爱心和责任心出发，无论是褒奖、颂扬、批评、评论都应如此。否则，为写而写，不会产生好作品的。有些作者，天天有作品，甚至一天多首，多而欠精，本来一首题材、构思都很好的作品，因为未加推敲、斟酌就匆匆发表了，必显毛糙。那些流传千古的先贤作品是因为精而好，绝非多。
45、一个好的诗人首先应虚心，听得进方方面面的批评与建议，而不是固步自封，老虎屁摸不得。准备发表或出版的作品应该仔细检查、推敲，最好听听诗友吟长的看法。
46、答：诗词格律自学教程完整版如下：
47、五、注意分析各种表达技巧
48、练习创作
49、一忌孤平：所谓孤平，指一句中，除去最后一个韵脚字外，只有一个平声字，则为犯孤平。孤平为诗家之大忌。
50、平平仄仄仄平平
51、互文：在连贯性话语中，将本应含在一起的词语，分别安排在上下两句，或一句的上下段中，既省字又表意。如白居易的“主人下马客在船”，实际是说：“主人下马在船，客人下马在船”。
52、二忌空喊口号。
53、多数是为了平仄问题，作者将成语调整，如老当益壮改益当老壮，缘木求鱼改求鱼缘木等等。
54、二、三、四声中，例如：“一”、“十”、“比”、“色”等。
55、要学会从自然中观察人生，从气象变化、枝叶萌动、树影轻拂中把握不同句式、不同情调，学会去把握时间、把握流动、把握景物，并把自然情景加以运用，把最真挚的感受藏于言词之中。
56、十、注意运用联想、想象
57、一首好的作品必定来源于生活，特别是山水田园作品，必须身临其境，勤观察、细琢磨、多推敲。即景作品可以先记下来，再修整，诗不厌改。
58、三忌纯抖机灵。
59、结构方面的伏笔与照应：诗作者在读者不经意处的暗示交代，使诗歌结构严谨，首尾呼应，文题呼应。
60、为追求高雅深奥，使用绝大多数读者都不懂的典故，让人望典兴叹，就算再好的作品也使读者兴味索然了。用典重在化典，要化无痕，化自然。
诗词格律十讲
61、忌颠倒次序
62、其次，要大量地阅读古典名篇，不仅要了解内容，还要了解它们写作的格律，从中吸取灵感。
63、六忌不得人心。
64、三、实践经验
65、内容方面的动静结合：有时可理解为“以动衬静”，“动静相对”。
66、格律是我国古代诗歌创作的规则，也可以说是包含韵脚（韵律）、字数、句子组合等一系列创作基础规则。把诗歌加以约定，把作品分成十五言律诗、七言律诗和五言律诗等，这就是诗词格律和创作。古典诗词融了文学、哲学、伦理、宗教等多种元素，诗词格律贯穿其中，它决定了诗词短小巧精、形象鲜明的写作特点，古典诗歌的精华就在于此。
67、如试题为“约客”，作者约人，对方迟迟没有来，环境上“家家雨，处处蛙”的渲染，约了客人，怎么不来?突出了作者等待的焦虑。
68、就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗、咏史(怀古)诗、咏物(言志)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等等。
69、庂庂平平平仄仄
70、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境(情景)关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们
71、一、押韵
72、词的流派：
73、曲：即散曲，分为“小令”、“套数”。是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。
74、流派主要指诗歌的流派和词的流派。
75、平平仄仄，仄仄平平。
76、夸张：如辛弃疾的“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”。
77、首先是句式上的要求，第一是“齐言”。指的是律诗分为“五言”和“七言”两种，“五言”即每句五个字，“七言”每句七个字，需整齐一致，不多不少。第二是对句数做了规定，每首八句的称“律”，即“五律”或“七律”；每首四句的“绝”，即“绝句”，细分为“五绝”和“七绝”两种；而多于八句的则称作“排律”。除基本句式以外，格律诗的主要要求还有四大要素，即平仄、押韵、对仗与粘对。
78、引发诗词格律的原因：
79、九、注意明察考题暗示
80、一、二、三、四声，一、二位平声，分别为“阴平”和“阳平”；三、四为仄声。普通话的发音中没有入声，古音中的入声字，都已分别融入今天的一、
81、首先，最基本的学习步骤是了解格律是什么，古典诗词的各种格律，以及把这些格律组合在一起的原则。
82、平仄的概念会涉及到音韵学的内容，中古汉语分平、上、去、入四声。“平”即平声，上、去、入统为仄声。
83、三、平仄
84、五忌朦胧无明。
85、忌自以为是
86、八、注意关注诗歌题目
87、选材方面的虚实结合(实景是诗人描写的现实客观景物，也即眼前之景、可观之景;虚景是诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的景物，也即心中之景、可想之景)，虚实结合往往是古诗词意境的基本方法。
88、古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征;“月亮”代表思乡之情;“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
89、古诗词中作者常常会运用各种不同的修辞手法，使表情达意丰富形象。
90、提高欣赏情趣。当然，诗歌欣赏同其他艺术欣赏活动一样，也有一个情趣、格调、标准的问题。一方面要努力培养健康的欣赏情趣，确立较高的欣赏标准，另一方面要选择适当的诗歌作为欣赏对象。对于情趣和格调过于低下庸俗的诗歌，应该有分析、剔除，批判的能力。
诗词格律十讲
91、作者或为了平仄的需要或语句的优美自造除了他自己谁都不懂的字（词）。中国的文字、语言都有约定俗成的表达方式，不可胡乱拼造。
92、忌次序颠倒
93、古诗鉴赏题后，往往会有一些注释，填表式题目中已有内容实际上就是例题。
94、要把握特殊语法现象：为了合乎作诗词的规则，所以往往有变式句存在。如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。诗词中词类活用现象也要引起注意，如“春风又绿江南岸”中的“绿”等等。
95、忌拆换成语
96、忌不要格律，不讲语法
97、咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史诵人，以史治史，以史喻今。如陶渊明、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。
98、选材方面的反衬：古诗词表达技巧中的反衬是相对“正衬”而言的一种表达技巧。在作品中为了使对某事物的描写更清楚、突出，而采用相反的、相对立的事物从旁陪补的方法。它与“对比”不同，对比的两个事物间的关系是并列的，结果是突出对比双方;反衬却可以明显地分出衬托的事物和被衬托的事物，突出被衬托的一方。
99、比喻：最常用的技巧。写同一事物还可以用不同比喻。如李煜的“恰似一江春水向东流”，写了“似春水”的“愁之多，之源源不断”。
100、二、四声
101、要在意境中品味词、句：诗中的词、句处在统一意境中，只有在诗境中分析，才能得到正确的理解。如注意了《月夜忆舍弟》的总体意境，就能正确理解“月是故乡明”———因思乡念故乡而备觉故乡的月更明。
102、读诗入意境。欣赏诗歌还要“读”。诗歌具有节奏，韵律，不读只看，是无法细致深入地领略这种美感的。反复认真地读诗，诗中那种情感的慷慨激昂和音调的铿锵有力、节奏的明快活泼，或者情调的缠绵悱侧、言语的呢呢喃喃、节拍的波浪起伏，就会十分自然地融汇在一起，使你为之所感动。
103、古典诗词以其精练高妙的形式和丰富的情感，深深吸引了后人们。但是，要理解诗词，首先要先了解已经形成的格律。这些格律不仅体现着古代文学雅观和优雅的精神，也凸现了古典诗词的文学特色，这也是引发诗词格律的原因所在。
104、“风格”是指诗人在选择题材、塑造形象以及语言运用等方面形成的创作特色。如陶渊明的诗恬淡平和，王维的诗诗中有画，李白的诗豪放飘逸，杜甫的诗沉郁顿挫。
105、婉约派：笔调柔和，感情细腻，委婉缠绵，韵味深远。代表人物：柳永、姜夔、秦观、李清照。
106、今体诗：分为律诗、绝句。律诗每首八句，有五律(五字)、七律(七字)。首联(一、二句)、颔联(三、四句)、颈联(五、六句)、尾联(七、八句)，颔联、颈联必须对仗。绝句每首四句，有五绝(五字)、七绝(七字)，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。
107、四忌晦涩艰深。
108、仄平平仄，平平仄平。
109、比如“仄仄平平仄仄平”，如果第三字是仄声，除去第七个韵脚字外，只有第四个字是平声字，就犯孤平。犯孤平的句式，只限在韵脚的句子，就是说，最后一个字是平声字的句中（即韵脚句），要注意不要犯孤平，在非韵脚的句中，即使只有一个平声字，也不算犯孤平的句子，如“仄仄平平平仄仄”句，以一三五不论之说，第三、第五字变为仄声字，就变成了“仄仄仄平仄仄仄”，这样的句式，不是孤平，但是却犯了尾三仄，当然，对于初学者，尾三仄不是太严格，如果能避免，则更好
110、古诗词中对词句的考查往往由字面到内涵的深入解说，因此了解各种不同的语言风格很重要。古诗词语言风格一般有庄重、严肃与诙谐、风趣;形象、生动与质朴;简练与缜密;含蓄与明了;犀利与平和;细腻、委婉与豪爽、热烈。对语言感知力的高低，很大程度上决定了诗歌鉴赏力的高低。
111、过于生僻的字应尽量避免，否则会影响整首作品的颂读、欣赏效果。
112、主要内容：
113、如何品诗。人们常把欣赏诗歌叫“品诗”。所谓“品”，第一是要细心地认真地思考和回味；第二是要凝神定情，在一个安静的环境和比较稳定的情绪下进行欣赏活动；第三是要展开想象、联想的翅膀，从自身的文化知识和经验中寻找与诗歌意念相对应的形象感受；第四是用必要的重复来加深对诗情诗意的把握。
114、诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
115、诗歌鉴赏是一种再创造。再创造的主要方式是联想、想象。
116、现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物。源头：《诗经》;代表作家：杜甫、白居易、陆游等。
117、阅读及研究
118、练习是提高的唯一办法，每条格律最好能反复练习
119、一、诗词格律入门
120、二、学习练习步骤
诗词格律十讲
121、尤其在山水田园作品中，分明写夏天，却出现冬天的景物。或时在春天而作品的题目是《秋雨》，这会给读者一种莫名其妙的感觉。有些作品譬如离国庆节还有十天半月就写得某一庆祝场面活灵活现，读者只有一个字的评价：假。
122、咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。
123、对比今天普通话的
124、格律概述：
125、六、注意品味各种语言风格
126、尝试思考不同字句，可以多想想有什么样的倒装、动火夹句、奇韵押韵等可以营造某种气氛，可以尝试不用自然的抒情来表述某种情怀，还可以多想想共鸣的作用也可以让诗文更具有并蒂莲效果：多因思考而增加出彩的句式及字词。
127、根据古典诗词的不同类型，诗词格律也分为不同的分类，如古诗格律、唐诗格律、宋诗格律、元曲格律、宋词格律和现代诗歌格律等。
128、基本句式：
129、诗词格律自学教程：
130、豪放派、婉约派豪放派：气势磅礴，格调高昂，意境雄浑，感情激荡。代表人物：苏轼、辛弃疾。
131、（2）字数：一首完整流畅的诗歌，除了自由变形主题，一般都有文段所规定的字数要求，如二言句，四言句，五言句，七言句，八句古诗等；
132、边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐，最高成就者是高适、岑参、王昌龄、王之涣。
133、词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。词又称长短句(句子字数不等、长短不一)、诗余(由诗歌发展而来)。根据词的长短，词又分单调(也叫小令，一般认为58字以内)、中调(一般分上下阙，58-96字)、长调(96字以上，三阙以上)。词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。
134、设问：如李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。
135、最后，要坚持练习，按照格律把所学苦深、雅致的意境表达出来，并尽量避免大家常犯的错误，不断改进，使自己的创作技巧体现出日趋成熟的特点。
136、四、对仗